آلبوم جدید این ستاره Renaissance تاریخ موسیقی رقص سیاه، فمینیسم و افکار عجیب و غریب را در یک شاهکار هیجان‌انگیز که به حاشیه رانده‌سازی را به چالش می‌کشد، می‌پیوندد.
اوه ، یک "دختر غیر آمریکایی" در سال پروردگارمان 2022 باشید. یکی از بزرگترین ستاره های پاپ تمام دوران می داند که فقط او آب، نبوغ و جسارت لازم برای گرفتن این انگشت وسط را دارد. نام هوا در I'm That Girl ، "هنوز دلال"، مقدمه عرفانی آخرین شاهکار بیانسه ، رنسانس . آهنگ بلافاصله ما را با نسخه‌هایی از بیانسه که در سال 2016 در حوضه آب لیمو ملاقات کردیم، دوباره آشنا می‌کند: بیانسه قانون شکن، راهزن، رقصنده. خواهری که به خاطر «زندگی غیرآمریکایی» خود «بی شرف»، «چنین بت پرست»، «قاتل» است. اما در حالی که لیموناد به طور جسورانه و کنایه آمیز سوخت خطای خود ( مسلح به چوب بیسبال ، نه کمتر) را تا کابوس تاریخی برده داری و مشکلات سیستمی پایدار آن – صمیمیت های شکسته سیاه پوستان، عاشقان بیگانه، خانواده های از هم گسیخته و نسل های مختلف دنبال کرد. زنان سیاه‌پوستی که برای پاک کردن آشفتگی‌ها پشت سر می‌گذارند – هفتمین آلبوم استودیویی او پرتره‌ای از یک شورشی در زمین رقص با انگیزه ترسیم می‌کند که در حال حاضر «آمریکایی» بودن به معنای خوشحالی‌اش است. ایجاب می کند که کلاً آن کلمه را دوباره تعریف کنیم.
"غیرآمریکایی" بودن در عصر رنسانس بیانسه به معنای "آرامش در پوست من" است، همانطور که او در خانه شیکاگو شیکاگو می خواند. آهنگ دارای آیکون ترنس Ts Madison "Black as I want to be" و شعری است که نه تنها قصد دارد "دنیا را به رنگ صورتی بیدمشک بکشد"، بلکه آن را به رنگ‌های پرچم رنگین کمانی Progress Pride دانیل کوازار آغشته می‌کند. اگر، به عبارت دیگر، «آمریکایی» بودن در سال 2022 به معنای زندگی در خطرات فیزیکی، اجتماعی، سیاسی و وجودی روزمره به عنوان مردم سیاه و قهوه ای، به عنوان زنان، مردم ترنس و دگرباش – و به ویژه به عنوان قوم دگرباشان سیاه و قهوه ای – است، پس حساب کنید. او بیرون بیانسه، مانند بقیه ما در حاشیه، می‌داند که سرپرستی یک زندگی رادیکال، همان طور که آدر لرد ، شاعر و مقاله‌نویس فمینیست سیاهپوست فقید بیان می‌کند، «مبارزه‌ای برای بقا» است. از نظر مفهومی، رنسانس به این سنت تفکر رنگارنگ متمایل می شود که توسط دانشمندان تحت تأثیر لرد و نسل متفکران او ساخته شده است (راد فرگوسن، کارا کیلینگ، تاویا نیونگو، مارلون راس، جعفری آلن، مدیسون مور تعداد کمی): مردمی که در مواجهه با خشونت و طردهای متقاطع، مکان‌های جایگزین سرشار و لذت را کاوش کرده و از آن دفاع کرده‌اند. همانطور که کیلینگ از دونا سامر، ملکه پاپ (که بیانسه در آهنگ پایانی رنسانس به آن اشاره می‌کند) و I Feel Love می‌نویسد، این موسیقی عجیب و غریب آزادی ریشه در خلسه دارد، «که ریشه آن از یونانی ekstasis به معنای «ایستادن بیرون از خود» می‌آید. یکی را به بیش از یک تبدیل می کند، کسی که بسیار است. آنها."
موسیقی متن تابستان بیانسه پادزهر خوشامدگویی برای دوران کنونی ما است: فصلی که در آن شش حقوقدان غیر منتخب دادگاه عالی ایالات متحده به زنان و افراد دارای رحم گفتند که بدن ما متعلق به خود ما نیست . این سومین سال از یک بیماری همه گیر است که در آن ما همچنان به مبارزه برای خوب نگه داشتن بدن خود ادامه می دهیم و به تدریج یاد می گیریم که چگونه دوباره با بدن های دیگر تماس برقرار کنیم. هیچ پایانی برای همه گیری تازه و وحشیانه همیشه ضد سیاه، ضد قهوه ای، ضد کوئیر، ضد ترنس و ضد زنان وجود ندارد. بیانسه در این میان، لذتی را که در بدن ما یافت می‌شود، به وجود آورده است. «او می‌دانست که ما چقدر به رقصیدن نیاز داریم» این را همکارم کاترین لوفتون، محقق مطالعات دینی دانشگاه ییل، وقتی به من پیام داد، شبی که آهنگ سرم‌آور رنسانس، Break My Soul مانند یک شهاب‌سنگ معنوی از آسمان رسید، گفت: قبل از تصمیم دادگاه عالی برای لغو حقوق سقط جنین در قانون اساسی. یونسه در این رکورد هنوز به خوبی می‌داند که جهان در آتش است: با وجود "رای دادن" به 45 نفر، بهتر است "انرژی" خود را به هر طریقی که لازم است حفظ کنید "زیرا کارن‌ها تازه تبدیل به تروریست شده‌اند". ما در ترکیب با او هستیم زیرا هر آهنگ با لایه‌هایی از تماس و پاسخ شعر، موسیقی و موضوعی در وسعت آلبوم طنین‌انداز می‌کند. او که بارها و بارها به جادوی غسل تعمید ضرب و اصرار بر «جستجوی چیزی که در درون من زندگی می کند» متمایل می شود، استراتژی فرار یکی پس از دیگری برای مقاومت و رد عادت آمریکا در تلاش برای شکستن مردمان اقلیت شده ارائه می دهد.
تقریباً یک دهه از زمانی که بیانسه فمینیسم سیاه‌پوست را آشکارا به مرکز کارنامه‌اش کشاند (در آلبوم استادانه‌اش با نام «سورپرایز» در سال 2013)، رنسانس همچنان به تعمیق این عزم خود ادامه می‌دهد زیرا تجربه‌های پاپ پیشرفته را با اصول آزادی‌بخش فمینیستی سیاه‌پوست پیوند می‌دهد. از ناامنی همیشه حاضر ما صحبت کنید. در حالی که فیلم ویرانگر دوربین بدن از زندگی سیاهپوستان که توسط ایالت بی ارزش شده، سوءاستفاده و وحشیانه شده است، همچنان در ایالات متحده پخش می شود – در جورجیا همین هفته گذشته و خدا می داند کجای بعدی کجاست – آخرین آلبوم بیانسه مسیری را به سوی هواپیمای دیگری از قتل عام آمریکایی می سازد و به کیهانی از شگفتی و اروتیسم وجدانه سیاه، درام و اکتشاف، بازی نقش لیبیدینی و بازی خشن و بد بو. بدن فیزیکی قهرمان ما در اینجا نیرویی جدی است که باید با آن در نظر گرفت – به عنوان یک چشم انداز زینتی که در جلد آلبوم Lady Godiva-Meets-Josephine Baker پوشیده شده است. به عنوان یک "هوش‌انگیز مافوق صوت و شهوانی جنسی" در حالی که او بر روی کاف آن هیجان‌انگیز می‌خواند، یک ریبوت اغواکننده Get Lucky با نیل راجرز در خانه در کنار افرادی مانند رافائل سعدیق و شیلا ای. به عنوان یک رسانای حرارتی که قادر است "شما را در حالت خلسه رها کند". الهه درخشان نور آنقدر قدرتمند که "همه چیز کنار من هم روشن می شود".
چنین درخششی کارت ویزیت مورد نیاز برای هر سردسته رقص بزرگی است که قصد دارد شب را اداره کند. مطمئناً افراد متعارف می دانند که زرق و برق و امید عناصر اصلی نیم قرن اخیر موسیقی رقص معاصر هستند. و رنسانس در همه چیز از خانه شیکاگو و صدای بسیار تاثیرگذار راجرز در دهه 70 گرفته تا سالن رقص جامائیکا (که توسط گریس جونز در حرکت راه اندازی شد)، تکنو در دیترویت، رقص پاپ سرسبز R&B در دهه 80 از کوینز غرق شده است. ، پاپ هاوس دهه 90 رابین اس; به EDM قرن بیست و یکمی از Skrillex ، نولا از Big Freedia می‌پرد و به صدای داب‌استپ، الکترونیک و باس میامی سر می‌زند. تطبیق پذیری شگفت انگیز و اختراع بی باک آواز بیانسه همه اینها را در کنار هم قرار می دهد و صدای او در سراسر نقشه ثبت می شود: معاشقه با تریل های سوپرانوی فرشته ای و دویدن فرشتگان روح مانند مینی ریپرتون و دنیس ویلیامز، لذت بردن از ضرب و شتم جونز. androgyny، با خونسردی در میان موسیقی موج نوی پاپ اندرویدی گری نومان و ژانل مونه می‌چرخد و با جریان فرمان‌دهنده‌اش به‌عنوان یک MC تسلط دارد. این صدایی است که حاوی انبوهی است که مقیاس، اعماق و تنوع خود سیاهی را تداعی می کند.
هر صدا یک بلوک ساختمانی متراکم را در یک تاریخ صوتی پرشور و یکپارچه تشکیل می دهد که چگونه می توان زندگی آزادانه ای را در بدن سیاهان خود علیرغم تلاش های پایدار برای از بین بردن آنها داشت. موسیقی سیاه‌پوستان (و هنر سیاه به‌طور گسترده‌تر) این تلاش عظیم و شگرف را در طول قرن‌ها در آمریکا در برگرفته است، که به موسیقی مقدس بسیار پیچیده‌ای برمی‌گردد که ما در پیوند با موسیقی به همان اندازه پیچیده و به‌طور سرکش «وحشت‌آمیز» بلوز ساخته‌ایم. آمریکایی های آفریقایی تبار پس از رهایی که اراده خود را برای بیان مجموعه ای کامل از خواسته ها، ترس ها، دردها و رویاهای انسانی به دست آورده اند.
در دختر کلیسایی خارق‌العاده، قلب رنسانس، بیانسه ما را از طریق شکافی که همیشه نزدیک‌تر از آنچه به نظر می‌رسد بین نجات مقدس و رستگاری جنسی برای ما آواز می‌خواند، و اجازه می‌دهد نمونه‌ای از بزرگان انجیل، خواهران کلارک، ما را در یک شیار ضخیم و کثیف راحت کند. سرود twerk غیرقابل عذرخواهی برای اعصار غرق در کاتارسیس و عشق به خود که به سختی به دست آمده است. او می خواند: "من این بدن را رها می کنم / من عاشق خودم هستم / هیچ کس نمی تواند من را قضاوت کند / اما من." "من آزاد به دنیا آمدم." او که با زن‌ستیزهای هیپ‌هاپ و انبوهی از رپ‌های فحاشی مسلح است، موعظه‌ای انتقادی برای دختر و طرفداران زن سیاه‌پوست خود ایراد می‌کند: بازدارندگی‌های خود را رها کنید و سیاست‌های محترمانه‌ای را که برای اولین بار توسط کلیسای سیاه‌پوست در اواخر قرن ابداع شد، کنار بگذارید. زنان به عنوان زرهی برای مقاومت در برابر نژادپرستی و تبعیض جنسیتی که به طور منظم متحمل می شوند. چنانکه بسیاری از فمینیست های سیاهپوست از آن زمان به این موضوع اشاره کرده اند، چنین سیاست هایی به سرعت به یک جلیقه تبدیل شد. بیانسه، شفادهنده، در حالی که از آب بیرون می‌آید، آواز می‌خواند: «در میان اقیانوس‌های اشک شنا کن، ما گریه کردیم.»
رنسانس دعوتی است مقاومت ناپذیر برای رفتن به ناشناخته های هیجان انگیز، باشکوه و حسی، برای خیال پردازی و "معروف" و حرکت پرشور در کنار یکدیگر. بیانسه در آهنگ آینده‌نگر Alien Superstar از Honey Dijon می‌گوید: «ما بر فراز مزخرفات پرواز می‌کنیم» – به همین دلیل این هدیه آلبوم اصرار دارد که ما را «بالاترتر» ببرد، و ما را به تصور رفتن «جایی که هیچ‌کس نبوده» سوق دهد. آمریکای رویاهای "دختر وحشی" ما. طراحی درخشان آن شما را به او در پایان مجلل، رنسانس تابستانی دونا سامر نزدیک می‌کند، در حالی که او از ما می‌پرسد: «آیا می‌توانید اکنون مغز من را کاملاً باز کنید؟» بله، و منظره خیره کننده است.
دافنه بروکس، استاد مطالعات آفریقایی آمریکایی، مطالعات آمریکایی، مطالعات زنان، جنسیت و جنسیت و موسیقی در دانشگاه ییل، و نویسنده کتاب یادداشت های خطی برای انقلاب: زندگی فکری صدای فمینیست سیاه پوست است.

source

توسط artmisblog